Dédouze
Les œuvres de Dédouze sont une fenêtre sur un monde imaginaire rétro-futuriste, inspiré à la fois de la bande-dessinée franco-belge et des animés japonais des années 90. Ces images sont des scènes de vies et des portraits de personnages dont l’auteur préfère ne pas dévoiler ni raconter toute l’histoire, pour laisser au public le plaisir d’imaginer ce monde par lui-même. Le rétro-futurisme se retrouve autant dans le contenu de l’œuvre, mêlant des références de science-fiction rétro, du pop art et quelques codes de l’art nouveau, que dans la manière même dont l’œuvre a été réalisée. Car c’est avec le logiciel Blender que ces images sont conçues, un outil moderne d’animation 3D qui est donc utilisé ici pour créer un rendu proche du dessin fait à la main. La technologie moderne au service d’un art au look d’autrefois, une rencontre entre le dessin traditionnel et les techniques du futur, entre la nostalgie et le renouveau.
Interview de Dédouze à l’occasion de l’exposition
L'artiste
Dédouze
Dédouze est un illustrateur et animateur autodidacte. Sa palette de techniques est variée, allant de la peinture acrylique à la modélisation 3D, en passant par l’animation. Il aime raconter des histoires de son quotidien dans un registre comique, tout en réalisant des œuvres plus sérieuses pour des marques et des studios, ou pour développer son monde imaginaire. Son style est directement inspiré de l’esthétique rétro-futuriste, un mélange d’anime japonais des années 90 et de bandes dessinées françaises de science-fiction. Il est surtout connu pour sa palette de couleurs vives et son trait à la ligne nette et ronde.
